答案是：荒诞派戏剧（ absurd theatre）现代戏剧流派之一。荒诞（ absurd）一词，由拉丁 文的 sardus（耳聋）演变而来，在哲学上指个人与其生存环境脱节。 “荒诞派戏 剧”这一名词，最早见于英国戏剧评论家马丁·艾思林 1962 年出版的《荒诞派 戏剧》一书，它是作者对 20 世纪 50 年代在欧洲出现的 S.贝克特、 E.尤内斯库、 A.阿达莫夫、 J.热内、 H.品特这类剧作家作品的概括。荒诞派戏剧的哲学基础是存在主义， 否认人类存在的意义， 认为人与人根本无法 沟通，世界对人类是冷酷的、不可理解的。他们对人类社会失去了信心，这正是 第二次世界大战后西方资本主义社会现实在意识形态上的反映。 荒诞派剧作家拒 绝象存在主义的剧作家那样， 用传统的、 理智的手法来反映荒诞的生活， 而是用 荒诞的手法直接表现荒诞的存在。荒诞派戏剧在艺术上有以下几个特点：①反对戏剧传统，摒弃结构、语言、情节 上的逻辑性、连贯性；②通常用象征、暗喻的方法表达主题；③用轻松的喜剧形式来表达严肃的悲剧主题。 荒诞派剧作中最先引起注意也是最典型的，是贝克特的《等待戈多》（ 1952）； 最极端的是他的《呼吸》 （1970），这出戏连一句台词都没有。其他著名的荒诞 派剧作有尤内斯库的《秃头歌女》、《椅子》，热内的《女仆》、《阳台》，品 特的《一间屋》、《生日晚会》等等。荒诞派戏剧在西方剧坛享有极高的声誉， 但它的全盛时期实际上在艾思林《荒诞派戏剧》一书出版时已经过去。 多数荒诞派剧作家不得不作出妥协以赢得观众。尤内斯库的剧作越来越寓言化， 贝克特的剧作越来越短，阿达莫夫索性放弃了荒诞剧转向 B.布莱希特的史诗剧， 品特的新剧作喜剧成分也比荒诞成分更多。荒诞派戏剧作为一种强大的戏剧潮流 已成为陈迹，但这一戏剧流派对西方剧坛的影响是深远的。

答案是：黑色幽默主要的代表作家作品有冯尼格特的《五号屠场》、唐纳德 .巴塞尔姆的 《白雪公主》、品钦的《万有引力之虹》 、海勒的《第二十二条军规》 。代表 人物：有约瑟夫·海勒、克特·小伏尼格、托马斯·平钦、约翰·巴斯、詹姆斯·珀 迪、布鲁斯·杰伊·弗里德曼、唐纳德·巴赛尔姆、科马克·麦卡锡等。

答案是：一、跨越真实与虚构的边界 琳达·哈琴在《后现代主义诗学》中指出： “在后现代主义文学突破的种种 边界中，最重要的，便是虚构与非虚构，进而言之，生活与艺术的边界”。跨越真实与虚构的边界，是后现代主义小说的一个重要特征。在《情人》中，我们也 看到了这一后现代主义的特色。 杜拉斯以自己独特的方式完成了这一跨越。 在她 的文本中没有所谓真实与虚构， 一切都是不确定的。她不断地说着自相矛盾的话， 让读者在真实与虚构之间陷入困惑，把读者引入一个亦真亦幻的小说世界中。 二、文本的历史化与历史的文本化 我们很难说清楚《情人》想表现的是什么，它的主题“决非一个法国少女与 一个中国人的故事而已”。在《情人》中，我们无法清晰地分辨出现实世界和文 本内容的界限在哪里，在反复的阅读中，文本的意义不断被扩散、被颠覆。在后 现代主义中， 所谓文本的终极意义， 只是一个神话。 文本的历史化与历史的文本 化，其实就是文本与文本直接的关系。 法国后结构主义思想家克莉斯蒂娃称这种 关系为“互文性”。各个文本之间既相互引发、相互派生、又相互指涉、相互呼 应。 三、消除高雅文化与通俗文化的界限 在《后现代主义或晚期资本主义的文化逻辑》 一书中，杰姆逊认为后现代主 义首先表现出一种“美学民众主义”。现代主义文化追求的是高雅的文化，而在 后现代主义阶段， 文学已经消除了高雅文化和通俗文化的界限， 纯文学正在慢慢 的消失。法国思想家让 鲍德里亚宣称“玩弄碎片，就是后现代”。①后现代主 义表现的是一个零散、破碎、多元化的世界。在《情人》中，杜拉斯毫不费力的 塑造了这样的一个破碎的世界， 使人乍一看， 觉得这个人生都是在不断的碎裂的 过程当中。 四、主体的消亡与零散化 美国理论批评家詹姆逊把 “主体的死亡” 看作是后现代主义的特征之一。 主 体性的的丧失，使后现代主义艺术“几乎是普遍性的被称作是拼凑的实践”。在 杜拉斯的《情人》中，小说的叙述视角不断变换，不同的叙述声音在文本交织出 现，使主体的零散化、亦真亦幻。杜拉斯运用种种不确定的、没有名称的、说不 出名字的形象，制造出一种含混不清的状态。体现出后现代中心性、主体性、同 一性消失的特点。

答案是：罗伯-格里耶1922 年生于法国布莱斯特，在国立农学院完成学业后，在全国统计员 工作，后再摩洛哥，几内亚等地担任农艺师。 1953 年发表第一部小说《橡皮》， 从此走上专业作家的道路， 已发表的小说有《橡皮》 （1953）《窥视者》（1955） 《嫉妒》（ 1957）《在迷宫里》（ 1959）《约会的房子》（ 1965）《纽约革命计 划》（ 1970）等，短篇小说集《快照集》（ 1962），论文集《为了一种新小说》 （1963），六十年代，格里耶参加了影视创作， 名作有《去年在马里安巴》（1961）， 曾获威尼斯电影节大奖，其代表作还有自传《重现的镜子》 （1984）。罗伯格里 耶反对人本主义， 反对以意志赋予万物以 “我”的色彩，认为这是一种人的专制。 传统的语言是把人的主观感受和判断加诸于物之上， 而罗伯格里耶称之为 “语言 的暴政”，他强调的是对“物”的关注，追求绝对的真实。

答案是：未来主义文学是 20 世纪初期兴起于意大利的一个文学流派，是未来主义艺术在 文学领域的体现。未来主义文学的成就不如未来主义绘画高， 在横向上也并没有 如法国象征主义文学和德国表现主义文学一样发展成国际性的文学运动。未来主义文学的发展主要局限于意大利一国， 在晚期也波及邻国法国和刚刚成立不久的 苏联。其特点是抨击国家机器，要求社会变革，寄希望于未来王国，但其否定一 切的思潮、虚无主义及无政府主义使其难有统一建树。 未来的诱惑力受群众欢迎， 但无确切内涵造成其内部各派分化： 马里内蒂对强力、 超人的崇拜， 相信可摧毁 一切旧的的物质威力与可任意创造出新的的意志强力在 “未来”的旗号下大有作 为，寄希望于军国主义，成为墨索里尼追随者；帕拉迪尼认为无产阶级社会中， 摆脱了对教皇、 资产阶级依附的艺术家有可能获得最大发展自由； 意大利未来主 义运动中的卢齐尼、帕拉采斯基、帕皮尼反对暴力、战争，也不依附左派，向往 摆脱一切羁绊，追随个性绝对自由。

答案是：拉丁美洲文学爆炸是一场发生在 1960 年代至 1970 年代之间的文学运动， 在那期 间一大批相关拉丁美洲作家的作品流行于欧洲并最终流行于全世界。 说起这场文 学爆炸人们会很自然地联想到四位主将： 阿根廷的胡利奥· 科塔萨尔、 墨西哥的 卡洛斯·富恩特斯、秘鲁的马里奥·巴尔加斯·略萨以及哥伦比亚的加西亚·马 尔克斯。这些作家受到欧洲和北美现代主义的影响， 同时也秉承了拉美先锋运动 的衣钵，向拉美文学的传统套路发起挑战。 他们的作品带有实验性质， 并且十分 政治化（这归因于拉美当时的政治气候） 。“毫不夸张的说” ，评论家杰拉尔德· 马 丁写道，“在 1960 年代南方大陆上有两件事比其他所有事情都更有影响，首先 是古巴革命对拉丁美洲和第三世界的广泛冲击，第二件便是拉丁美洲文学爆炸， 它的起伏与 1959 年至 1971 年古巴自由观念的兴衰息息相关。 ”这些新晋作家的 迅速成名很大程度上归功于他们的作品是最早一批在欧洲出版的拉美小说中的 一部分这个事实。当然，弗雷德里克· M·纳恩也写道“拉美小说家变得闻名世 界是通过他们作品中对政治和社会行为的鼓吹， 同时也因为他们中的很多人很幸 运的在拉丁美洲之外获得受众——通过翻译和传播，有时也由于作家们流亡他 乡。”

答案是：答：20世纪是人类历史上一个重要的时期，20世纪欧美文学的发展演变与世界历史的演变息息相关，在这复杂多变的历史条件下，它也呈现出发展空前迅速、状态极其复杂的态势。这一百年，世界历史经历了三个阶段：即20世纪上半期（1900-1945）、20世纪的下半期（1946-1991）和20世纪末期（1991-2000）。20世纪上半期爆发了两次世界大战，而后又爆发经济危机，俄国又爆发十月革命，革命胜利后的苏联使人民看到了希望。二战后，历史进入了冷战时期。二十世纪末，世界局势发生了巨大的变化，二战之后，“冷战”结束，’世界趋于多极化的态势，开始进入多元共存的时代。20世纪世界文学的格局也发生了根本的变化。由欧美文学为主导的格局发展为三大文学板块：传统的资本主义国家文学、新兴的社会主义国家文学和发展中国家文学。就欧美文学的范围来讲也各有特点，共同构成了20世纪欧美文学的面貌。20世纪欧美各国工业化、现代化及科技的发展非常迅速，同时也促使人们对现实、未来及生命意义的思考，所以20世纪的西方思想及其活跃，形形色色的社会哲学思潮不断涌来，它们是这个时期的复杂多变的现实的产物。从十九世纪末就已经开始的马克思主义，叔本华的唯意志论、尼采的超人哲学等等，这些都影响了文学的发展。其中对文学影响比较大的出马克思主义外，还有柏格森的生命哲学、弗洛伊德的精神分析哲学、存在主义哲学、以及结构主义哲学、后结构主义、女性主义、后殖民主义等。另外，心理学、语言学和美学的新进展，也对文学有不可低估的影响。马克思、恩格斯的学说为无产阶级和全人类争取解放提出了一整套科学的理 论。叔本华、尼采的反传统精神和对人生价值的探讨，深深地影响了20世纪的一批作家，成为他们反对现存秩序、追求新的理想的精神动力。奥地利心理学家弗洛伊德创始了精神分析说，揭示了一个以往未被认识的心理世界，为文学探索提供了新的领域。丹麦哲学家克尔凯郭尔是存在主义的先驱，20世纪其代表人物是海德格尔和雅斯贝尔斯及集大成建立新体系的法国哲学家萨特。萨特主张无神论的人道主义哲学，在欧美各国引起了强烈的反响。20世纪的欧美文学与社会哲学思想的联系非常密切。在各种非理性主义哲学的影响下，出现了20世纪欧美文学最抢眼的文学现象---现代主义文学的产生和发展。叔本华、尼采的思想为现代主义反传统的基本倾向提供了理论和依据。柏格森的生命哲学，弗洛伊德的精神分析学说和美国心理学家威廉.詹姆斯的学说对意识流小说的影响较大，弗洛伊德学说的影响更是难以估计。这些哲学为种种现实主义文学流派提供了思想基础。总之，现代哲学思想与文学发展的这种密切关系，我们在了解和学习20世纪欧美文学时必须要给予充分的关注。

答案是：作者以“尤利西斯”（希腊古代神话中的英雄奥德修斯的罗马化名）作为书名， 而且把这一天内自己小说人物的活动和希腊史诗 《奥德修纪》中的人物加以对应， 还完全搬用了 《奥德修纪》 各章的名字， 作者的目的似乎就是通过古往今来的对 照看一看今日的世界和今天的人，从而引起人们的一些思考。 小说中的几个主要人物都是普普通通的人。 他们有缺点， 却也不乏好的品质。 但 时代和社会，总之，是现代的西方文化（物质的和精神的），把他们造就成今天 的这个样子。布卢姆意志薄弱、苟且偷安、庸俗猥琐；斯蒂芬精神空虚［自甘堕 落，生命力的下降， 上进心的缺失； 他俩的这肯性格特征不是偶然显现的一种特 殊品质，而是司空见惯的日常现象。朝气蓬勃、精神高昂、奋勇向上的时代精神 日已成为过去。

答案是：答：1.为了表现荒芜、病态和邪恶的主旨，《荒原》彻底摈弃了浪漫主义诗歌以健康、美好、高雅的意象入诗的传统,而延续了象征主义诗歌,特别是《恶之花》选用病态、丑恶、卑微意象的理念。2.具有思维上跳跃幅度大的特点。场面之间、意象之间的衔接常常显得十分突兀，这种大幅度的跳跃并非个别现象，而是贯穿整个诗篇的一个基本特征。3.用典之多,在20世纪文学作品中是相当少见的。大量用典故虽然造成了作品的晦涩艰深,给读解带来了诸多困难,但却使文字的内涵极大地丰富和深刻,形成多义性和复杂性,为多角度、多视点、多层次的解读提供了可能,为读者充分发挥想象力提供了更加广阔的空间。4.具有明显的音乐结构，仿佛一首宏大复杂的交响诗。5.采用典型的自由体，诗句长短不一，不用规律的韵，但节奏分明，舒展自如，收放有致，这样的形式能够让诗人充分地、自由地驰骋想象，拼接意象。6.仿佛一部独特的记录片，从不同的角度提供了众多的画面和场景，作者把表面上风马牛不相及的意象并置在一起，纳入一个“荒原”的象征框架中，使这些看似无关的场面和意象获得了内在的联系，从而揭示了西方文明衰退的历史必然性。

答案是：答：（一）城堡是神的恩典的象征，是神驾驭人的命运的象征。作这样的解读的第一人是马克斯·布洛德，主要见《城堡》第一版《后记》。从神学的视角解读《城堡》，小说所要表现的是：人(以村庄为象征)和神(以城堡为象征)之间不可能通过合理的途径沟通；人不可能通过自己的努力得到神的恩典。（二）城堡是权力的象征、国家统治机器的缩影。这个高高在上的衙门“城堡”近在咫尺，但对广大人民来说可望而不可及。《城堡》是对崩溃前夕奥匈帝国的写照。（三）小说《城堡》是犹太人无家可归的写照，因为卡夫卡生活的时代欧洲正盛行排犹主义。（四）城堡是荒诞世界的象征。K被任意摆布而不能自主,这正是现代人的危机。努力挣扎,意欲追求自我和存在的自由。但往往以失败而告终。《城堡》揭示了人类的生存状态。这是从存在主义出发的解读。（五）城堡是卡夫卡的父亲形象的象征。K想进入城堡，而城堡将其拒之门外，反映了卡夫卡和其父亲之间的对立和冲突。（六）也有研究者详细考证卡夫卡生平,指出《城堡》中的人物、事件和卡夫卡所处的时代、社会家庭、以及从事的职业、人际交往、乃至旅游、疾病、婚事、个性等等有密切的联系，认为所寻求的是自己在现实生活中的稳定。

答案是：答：（一）作家都很关心现实问题，作品都与现实密切相关。（二）作家差不多都是哲学学生出身，而他们在哲学思想上的共同理念就是存在主义。在进行文学写作时，他们都喜欢在作品中突出地表达存在主义理念。（三）从形式方面看，存在主义作家基本上是遵循传统的，但在一定程度上有所创新。如萨特的 “境遇剧”，加缪的小说写实中有明显的寓意，叙事方法上与传统现实主义叙事有较大差异。

答案是：D

答案是：A

答案是：B

答案是：C

答案是：C

答案是：B

答案是：D

答案是：C

答案是：C

答案是：A

答案是：B

答案是：答：葛利高里是出生在美丽的大草原上的哥萨克,他热爱劳动, 淳朴热情, 心地善良, 割草时误伤一只小野鸭,“心里发生了一种突然袭来的非常怜悯的感情”。他本来过着宁静的生活, 可战争爆发了, 接踵而来的是大革命年代,“人都变得比狼还坏, 四周都是仇恨”, 然而, 葛利高里却努力保持着人的自尊和自信, 从未丧失良知和同情心, 没有堕落为野兽。他第一次砍死一名奥地利士兵, 内心受到极大的震动, 深沉的痛苦使他“人都变得瘦了”。他同情惨死于战争的人, 尤其对被盲目的仇恨和偏狭心理所支配的滥杀俘虏和反人道行为感到气愤和痛心, 因此, 一个哥萨克残忍地劈砍俘虏时, 他气急之中朝他开了一枪;哥萨克士兵轮奸波兰姑娘, 他出于义愤挺身解救; 情敌司捷潘在战场上落马遇险, 他冒死救下这个几次蓄意杀害自己的人; 当红军军官波特捷尔柯夫不经审判枪杀白军军官时, 他大为震惊, 竟离开红军队伍。作为一名叛军首领, 他率队疯狂向红军冲杀, 心里却苦恼万分; 他不仅自己从不抢劫, 严禁部下抢劫, 连他的父亲要趁机捞一把, 也遭到他的斥责制止; 他公然违抗上级命令, 放走被囚的红军, 保护他们的妻儿老小, 骂杀死红军战士的嫂子是“好狠毒的娘们”。尽管生活的残酷一度让他迷惘, 与狼共舞, 但他并没有变成狼, 在人性泯灭的时代, 他人性依存,执着于真善美, 显示了他的人格魅力。他越来越感到屠杀红军是不可饶恕的罪恶行径, 发出了凄惨的呼喊:“砍死我吧! ”正是主人公身上那战争也不能摧毁的同情心和正义感, 使我们看到了葛利高里人性的光辉与做人的尊严。

答案是：答：社会主义现实主义的定义：1934年召开的第一次全苏作家代表大会，规定了“社会主义现实主义”是苏联文学和苏联文学批评的基本方法。大会通过的苏联作家协会章程里，关于社会主义现实主义作了如下的表述：“社会主义现实主义，作为苏联文学与苏联文学批评的基本方法，要求艺术家从现实的革命发展中真实地历史具体地去描写现实；同时，艺术描写的真实性和历史具体性必须与用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务结合起来。

答案是：答：布莱希特戏剧理论的基本出发点是：戏剧不应该只表现世界、解释世界，而更应该起到教育作用，起到改造世界的作用。为此而提出了“叙事剧”理论。（1）在布莱希特看来，传统的戏剧强调戏剧冲突，强调戏剧性，这是一种建立在亚里士多德关于命运悲剧理伦基础上的戏剧。也就是说通过模仿引起恐惧和怜悯的剧情使观众的思想产生恐惧和怜悯，从而在道德上得到净化。而布莱希特倡导的叙事剧，却是要让观众产生思考的兴趣，激发观众变革现实的愿望，并使观众相信世界是可变的，从而培养观众积极的处世态度。（2）“陌生化”方法为了实现这样一种叙事剧，他在艺术形式上创造了“陌生化”方法，让观众用新的眼光观察和理解司空见惯的事物。导演和演员借此有意识地在舞台与观众之间制造一种感情上的距离，使演员既是角色的扮演者，又是角色的裁判；使观众成为清醒的旁观者，用探讨和批判的态度对待舞台上的事件。（3）与传统戏剧理论的不同：亚里士多德式戏剧的特征是结构上的戏剧性，表演上依靠感情共鸣，而布莱希特式戏剧的特征是结构上的叙事性，表演上依靠感情间离。

答案是：答：托马斯·曼的创作方法在叙以保留某些19世纪现实主义传统技艺的同时，也表现出和传统的现实主义的许多不同之处，主要表现为：（1）象征的人物形象；（2）隐喻性的细节描写；（3）意识流的表现手法；（4）小说的非情节化。此外，托马斯·曼还运用心理分析、含蓄的讽刺，甚至带有荒诞色彩的细节，把现实与梦境、真实与幻觉、记忆与印象交织在一起，并和时代的基本思想问题以及主人公的思考、探索、争论与精神生活的各种变化熔于一炉，置于小说的情节框架之中。

答案是：C

答案是：C

答案是：B

答案是：A

答案是：B

答案是：D

答案是：A

答案是：B

答案是：C

答案是：D

答案是：B

答案是：A

答案是：C

答案是：A